Archief voor ‘M’
M trakteert de studenten
Wie beweert dat studenten enkel warmlopen voor bier, cantussen en kotfeestjes? M weet wel beter. Daarom voert het op 16 oktober, een studentenactie in samenwerking met De Standaard, waarbij studenten de kans krijgen één jaar lang waardevolle kunst en cultuur op te snuiven en dit voor geen geld.
Studenten kunnen een speciale bon uit De Standaard van 16 oktober, samen met 5 €, inruilen voor een M-bassadeurskaart waarmee ze een jaar lang de tentoonstellingen in M kunnen bezoeken of de activiteiten bijwonen. Daarop worden zij, als M-bassadeur (vriend van het museum), als eerste uitgenodigd. Bovendien ontvangen ze samen met de M-bassadeurskaart een waardebon waarmee ze gratis één vriend kunnen meebrengen tijdens één van hun museumbezoeken.
Jongeren en studenten zijn voor M een belangrijke doelgroep. Schepen van cultuur en voorzitter van M, Denise Vandevoort:
“M is de ideale plek om jongeren de beeldcultuur van gisteren en vandaag te laten ontdekken. Ze kunnen proeven van kunst en cultuur de regio en uit de hele wereld. Toch zijn jongeren en studenten geen evidente doelgroep. Een museumbezoek is niet altijd hun top of mind. Als M is het onze missie om zoveel mogelijk drempels weg te werken. Dit door prikacties te organiseren, zoals deze.”
Cultuur is een feest
Wie op 16 oktober naar de binnentuin van M komt, mag zich aan nog meer verrassingen verwachten. De Standaard trakteert er tussen 17:00 en 20:00 met live muziek, een gratis pak friet en pint.
Bieke Verlinden, schepen van studentenzaken:
“Het is belangrijk dat studenten mee proeven van het rijke gamma van activiteiten dat in Leuven plaatsvindt. We investeren als stadsbestuur in verschillende kortingen op vlak van sport, cultuur en vrije tijd. Met de actie van vandaag kunnen studenten bovenop de speciaal voor hen verminderde tarieven ook nog eens 1 jaar lang M-bassadeur worden. Door deze kaart op maat kunnen de studenten genieten van activiteiten voor en door studenten… Een unieke kans en zeker de moeite waard!”
M brengt oudste kopie van het Lam Gods voor het eerst weer samen
De oudste en meest gekende kopie van het Lam Gods zal voor het eerst in ruim 200 jaar in haar geheel te bewonderen zijn in M. Dit van 31 oktober 2013 tot en met 23 februari 2014 in het kader van de tentoonstelling Michiel Coxcie. De Vlaamse Rafaël.
Michiel Coxcie (1499 – 1592) was één van de meest invloedrijke schilders in de Nederlanden van de zestiende eeuw. Hij behoorde tot de favoriete schilders van Keizer Karel en klom op als hofschilder van diens zoon Filips II. In opdracht van deze laatste kopieerde Michiel Coxcie eind jaren 1550 het Lam Gods, het beroemde Gentse altaarstuk van de broers Jan en Hubert Van Eyck.
De Spaanse vorst nam het veelluik mee naar Madrid. In 1808 brachten de Fransen het naar Brussel, waar de panelen afzonderlijk werden verkocht. De panelen bevinden zich nu verspreid over verschillende Europese museumcollecties (Berlijn, München en Brussel). Speciaal voor de tentoonstelling in M worden alle overgebleven luiken voor het eerst weer samen gebracht.
Wat Michiels Coxcie’s kopie zo uitzonderlijk maakt, is dat het de oudste kopie is naar het volledige veelluik. Voor Coxcie werden er wel bepaalde panelen gekopieerd, maar zijn versie is de eerste kopie van het volledige kunstwerk. Bovendien is dit 16de-eeuwse meesterwerk een illustratie van het technische en artistieke vernuft van de renaissance-kunstenaar.
Typerend voor Coxcie is dat hij zich niet profileert als een slaafs kopiist: hij voegt overal veranderingen in waardoor hij het kunstwerk aanpast aan de nieuwe tijd, stijl en opdrachtgever. Dit toont dat hij op de hoogte was van contemporaine theorieën over artistieke imitatie. Op verschillende plaatsen corrigeert hij van Eyck en steekt hij dingen in een renaissancistisch jasje. Interessant is o.a. het groepje ingevoegde portretten op het paneel van de Strijders voor het geloof. Naast de opdrachtgever Filips II en diens vader Karel V beeldt hij ook zichzelf af met een lauwerkrans.
De Leven in Leuven redactie kijkt alvast uit naar deze tentoonstelling!
Geschreven door Carolien Coenen en gepost op 2 oktober 2013 onder M. Deze post werd getagd met Lam Gods, Michiel Coxcie, Tentoonstelling. Reacties uitgeschakeld voor M brengt oudste kopie van het Lam Gods voor het eerst weer samen op dit artikel.Sfeerbeelden opnames VTM-programma ‘Rijker dan je denkt?’ 2013
Ook dit jaar vonden er in M opnames plaats voor het VTM-programma ‘Rijker dan je denkt?’. Talrijke mensen waren naar M gekomen om hun voorwerpen te laten schatten door een expert. Het was mooi om te zien hoe trots de mensen waren bij het voorstellen van hun vondst of erfstuk aan de experts. Aan veel voorwerpen was dan ook een persoonlijk verhaal verbonden. Er kwamen tijdens deze tweedaagse weer heel wat onverwachte schatten naar boven, maar sommige mensen gingen ook een beetje teleurgesteld naar huis.
Vlaamse Regering erkent M – Museum Leuven
Vandaag keurde de Vlaamse Regering op voorstel van minister van Leefmilieu, Natuur en Cultuur Joke Schauvliege de indeling en subsidiëring van de op Vlaams niveau erkende musea goed. M – Museum Leuven ontvangt voor de komende beleidsperiode 2014 – 2018 een werkingssubsidie van 377.000 € van de Vlaamse Regering.
M – Museum Leuven opende in september 2009 haar deuren. Tot vandaag werd het museum erkend op provinciaal niveau. Nu wordt M als ‘nieuwkomer’ onmiddellijk ingedeeld op het hoogste Vlaamse niveau van landelijke musea. Op korte termijn heeft M zich een duidelijke plaats in het museumlandschap verworven, aldus het gemotiveerd advies van de beoordelingscommissie. Zowel de laatste werkingsjaren als de toekomstplannen van M worden door de minister als “zeer goed” beoordeeld.
De commissie prijst de manier waarop de museumcollectie in de korte tijdsspanne van de afgelopen vier jaar op de kaart werd gezet, zowel op Vlaams, nationaal en internationaal niveau. Ook de vele initiatieven en demarches die M ondernam om een zeer brede waaier aan publieken en vrijwilligers aan te spreken wordt als bijzonder positief ervaren. De manier waarop M erin slaagt om oude meesters en hedendaagse kunst te combineren in een kwalitatief hoogstaande en ambitieuze programmatie wordt als een duidelijke sterkte gezien. Ten slotte wordt het zakelijk beheer van het museum als zeer kwaliteitsvol beoordeeld.
De commissie gelooft in de toekomstplannen van M. De geïntegreerde wijze van werken door een blijvende koppeling tussen de collectie, het wetenschappelijk onderzoek en de actieve publiekwerking is een duidelijke sterkte. Op deze manier waardeert de commissie M voor haar vernieuwende kijk op de werking en de positionering van een museum vandaag.
“Deze erkenning heeft een grote symbolische betekenis voor M. Het laat toe om onze bijzondere visie op de maatschappelijke rol van een museum verder te ontwikkelen en onze internationale werking verder uit te bouwen.” Luc Delrue, intendant M – Museum Leuven
“Dit is een blijk van waardering voor de jarenlange inspanning die de Stad Leuven heeft gedaan om de positie van erfgoed en kunsten in Leuven te versterken.” Denise Vandevoort, voorzitter M en schepen van cultuur Stad Leuven
M presenteert allereerste overzichtstentoonstelling Michiel Coxcie
Van 31 oktober 2013 tot 23 februari 2014 loopt in M – Museum Leuven de allereerste overzichtstentoonstelling over de Vlaamse meester Michiel Coxcie (1499 – 1592).
Michiel Coxcie was één van de meest invloedrijke schilders in de Nederlanden van de zestiende eeuw. Zijn bijnaam de “Vlaamse Rafaël” geeft aan hoe hoog zijn talent destijds werd ingeschat. Tijdens zijn leven werd hij vergeleken met de grootse Italiaanse renaissancekunstenaar Rafaël.
Vandaag is Coxcie een eerder onbekende naam. De kunst uit de Nederlanden van de 16de eeuw wordt hoofdzakelijk geassocieerd met Pieter Brueghel de Oude. Het artistieke leven in onze contreien tijdens die periode is echter veel rijker en gevarieerder. De monografische tentoonstelling Michiel Coxcie. De Vlaamse Rafaël toont dus een onderbelichte zijde van de Vlaamse kunst. Het wetenschappelijk onderzoek dat eraan vooraf ging, werpt niet alleen nieuw licht op het inventieve oeuvre en het artistieke vernuft van de kunstenaar, het toont ook Coxcie’s grote invloed op de Renaissance in de Nederlanden.
Coxcie wordt geboren rond 1499, vermoedelijk in Mechelen. Na een opleiding in het atelier van de Brusselse schilder Bernard van Orley, brengt hij een tiental jaren in Rome door. Daar verdiept hij zich in de antieke oudheid en de kunst van de grote renaissancemeesters Rafaël, Michelangelo en Da Vinci. Terug in eigen land introduceert hij de stijlelementen van de Italiaanse renaissance: een artistieke revolutie voor de schilderkunst van de Nederlanden. Hij behoort tot de favoriete schilders van Keizer Karel en klimt snel op als hofschilder van diens zoon Filips II. Voor opdrachtgevers in Brussel, Antwerpen en Mechelen ontwerpt hij altaarstukken, glasramen en wandtapijten.
Coxcie’s tijdgenoten inspireren zich op zijn vernieuwende stijl en composities en ook na zijn dood kijken kunstenaars (bvb. Rubens) bewonderend naar zijn oeuvre. Met een uitzonderlijk lang leven, dat begint op het einde van de vijftiende eeuw en eindigt op de drempel van de zeventiende, vormt Michiel Coxcie een bijzondere artistieke verbinding tussen de school van de Vlaamse primitieven en de barok.
M – Museum Leuven brengt met de allereerste overzichtstentoonstelling hulde aan de veelzijdig getalenteerde kunstenaar. Naast belangrijke schilderijen van Coxcie uit de eigen collectie toont M vele bruiklenen uit grote internationale collecties (o.a. Prado Madrid, British Museum Londen, Staatliches Museen Berlijn, Rijksmuseum Amsterdam). Verschillende werken komen speciaal voor deze gelegenheid voor het eerst terug naar België.
MICHIEL COXCIE. De Vlaamse Rafaël loopt van 31 oktober 2013 tot 23 februari 2014 in M.
Geschreven door Carolien Coenen en gepost op 21 september 2013 onder M. Deze post werd getagd met Events, Michiel Coxcie, Tentoonstelling. Reacties uitgeschakeld voor M presenteert allereerste overzichtstentoonstelling Michiel Coxcie op dit artikel.De doorbraak van de ‘conceptuele kunst’ in België. Het geval Fernand Spillemaeckers
Vanaf 13 september tot en met 11 november loopt in M – Museum Leuven een tentoonstelling rond de kunstenaar, criticus en galerist Fernand Spillemaeckers (1938 – 1978). Spillemaeckers richtte in 1970 in Brussel de galerie MTL op. Deze was baanbrekend voor de introductie van de ‘conceptuele kunst’ in België.
Gastcuratoren Koen Brams en Dirk Pültau reconstrueren de voorgeschiedenis van galerie MTL en willen de doorbraak van de conceptuele kunst in België schetsen en inzichtelijk maken.
Aan de hand van kunstwerken, documentatie, brieven en foto’s worden zowel Spillemaeckers’ eigen kunstpraktijk als zijn kunstkritiek belicht. De tentoonstelling focust meer specifiek op het project Concepten dat Spillemaeckers op uitnodiging van de kunstkring Celbeton in 1970 in Dendermonde realiseerde.
Binnen haar tentoonstellingsprogramma maakt M – Museum Leuven ruimte voor presentaties die voortvloeien uit specifiek onderzoek over bijzondere thema’s uit de hedendaagse beeldcultuur. M nodigt daarvoor externe gastcuratoren uit.
Nouvelle Vague – M-idzomer 2013
De Franse coverband Nouvelle Vague zorgde voor een spetterende afsluiter op zaterdagavond. Het recept van Nouvelle Vague is simpel: klassiekers uit de punk en de new wave in een warm, sfeervol bossa nova-jasje gestoken en uitgevoerd door drie spectaculair gehakte dames die nog kunnen zingen ook. In 2010 vond Nouvelle Vague zichzelf opnieuw uit met het album ‘Couleurs Sur Paris’, waarin ze Franse rocksongs uit de jaren ’70 en ’80 herwerkten tot chansons en folkpop.
Nouvelle Vague is een spetterende combinatie van een visueel aantrekkelijke act met goed in het oor liggende bekende nummers. En dat de dames zich voorgenomen hadden er in M een fijn feestje van te maken, werd al snel duidelijk. De onmogelijk hoge hakken werden uitgeschopt en het publiek werd vergast op allerlei fijne choreografieën.
Afsluiten deden de dames met een intieme versie van ‘In A Manner Of Speaking’ van Tuxedomoon gezeten op de rand van het podium. Dit tot groot enthousiasme van zowel de mannen als de vrouwen in het publiek.
Nouvelle Vague was een regelrechte publiekslieveling en een plezier om te fotograferen, zoveel moge duidelijk zijn.
Cie Woest – Leaving Normal – M-idzomer 2013
Dagelijks ontmoeten we tientallen mensen. We lopen ze voorbij. We kijken ze onbewust in de ogen. We kussen ze, we omhelzen ze, we denken aan ze. Door de jaren heen dezelfde handelingen.
Kan het ook anders? Wat als we het vervormen? Wat als je dagdagelijkse situaties isoleert en uitvergroot? Verstilt? Verschuift? Verlengt? Het puur fysieke van een ontmoeting tussen lichamen. Het abstracte van het verhalende. Is het nog herkenbaar? Leesbaar? Wat hou je over? Hoe evolueert het?
Cie Woest verwoordt dit door te werken met enkel lichamen, energie en afstanden tot het publiek en elkaar. Met verstilling en versnellingen. Met een nadruk op de fysieke vertaling van het thema ontmoeting en omhelzing tussen mensen.
Wat deze voorstelling zo bijzonder maakte, is dat deze optimaal gebruik maakte van de beschikbare ruimte in M. Het publiek stond op de glazen brug tussen het oude en het nieuwe gedeelte van M en liet zich betoveren door Cie Woest. Een busje dat schijnbaar panne had, twee dansers die plotseling tussen het publiek elkaar begonnen te omhelzen, de wetten van de zwaartekracht die schijnbaar getart werden en de aantrekkingskracht tussen mensen die erg lijfelijk werd geportretteerd. Een deel van de voorstelling speelde zich recht onder onze voeten af, wat een heel bijzonder perspectief opleverde.
Topvoorstelling!
MEOW 004: A CAT SLEEVE EXHIBITION – M-idzomer 2013
Kurt Overbergh, artistiek directeur van de Brusselse Ancienne Belgique, is de bezieler achter MEOW 004: A CAT SLEEVE EXHIBITION. Deze tentoonstelling van om en bij de 250 platenhoezen met poezen op de cover toonde een selectie uit de grootste Europese poezenhoezencollectie.
Bij het exposeren werden nauwgezet de regels gevolgd van MEOW: A MANIFESTO FOR THE EXHIBITION OF CAT SLEEVES, het door Overbergh geschreven manifest van regels waaraan platenhoezen moeten voldoen voor ze recht hebben om in de collectie/expo te belanden.
Deze charmante kleine tentoonstelling kon me zeer bekoren. Nooit geweten dat zoveel muzikanten katten op hun platenhoezen gebruikten. De hoezen waren onderverdeeld in verschillende categorieën. Sommige hoezen waren echte kunstwerkjes, andere waren erotisch getint, surrealistisch of parodieën op bestaande hoezen, nog andere waren gewoon aartslelijk. Artieste Ladyhawke bijvoorbeeld gebruikt poezen als weerkerend motief op haar hoezen. Mijn persoonlijke voorkeur ging uit naar de categorie: vrouwen met poezen. ;-)
Na de tentoonstelling pikte ik nog de Q&A met Kurt Overbergh & Katherine Mengardon mee. Katherine had zeer toepasselijk een witte trui met zwarte poezen op aangetrokken en vertelde hoe ze een rolletje kreeg in een videoclip van Nick Cave, tevens poezenliefhebber. Tijdens het gesprek werd ook dieper ingegaan op het werk van schizofrene kattentekenaar Louis Wain, met zijn voorliefde voor antropomorfe katten.
Uiterst charmant gesprek over een onderwerp waarvan ik me voordien niet realiseerde hoe boeiend en veelzijdig dit wel niet is.
Jacco Gardner – M-idzomer 2013
