Leven in Leuven

Andreas Vesalius gaat de wereld rond

Leuven viert de 500ste verjaardag van Vesalius. Andreas Vesalius is na vijf eeuwen nog steeds het symbool voor de Westerse anatomie. Een verdienste die hem lang een plaats gaf op de Belgische bankbiljetten van 5.000 frank en een mooie 6de plaats bij de verkiezing van de Grootste Belg in 2005. Het hoogtepunt van het feestjaar is de expo ‘Vesalius. Het lichaam in beeld’ in M – Museum Leuven. Het museum ontwikkelde een reizende expo over het leven en werk van Vesalius voor buitenlandse diplomatieke posten. Op deze manier wordt het levenswerk van deze beroemde landgenoot internationaal op de kaart gezet.

M maakt een rondreizende tentoonstelling over Vesalius’ leven en werk voor de Federale Overheidsdienst Buitenlandse Zaken. Met dit format kunnen ambassades zowel Vesalius als baanbrekende Belgische bedrijven en onderzoeksinstellingen in het domein van de medische wetenschappen in de kijker zetten. De eerste resultaten van deze aanpak zijn al zichtbaar. De ambassades in Griekenland (Zakynthos) en Denemarken (Kopenhagen) organiseerden een evenement om Vesalius te herdenken en een aantal bedrijven zoals Barco, Agfa, Materialise verleenden al hun medewerking. Caïro, Boedapest, Teheran, Los Angeles, Genève, Jakarta en Sao Paulo tonen ook al interesse om de tentoonstelling te gebruiken.

500 jaar Vesalius
Vesalius is een renaissancefiguur pur sang. Zijn studies en dissecties van het menselijk lichaam zijn revolutionair en maakten hem wereldberoemd. Hij baseert als eerste zijn anatomische kennis op dissecties van het menselijk lichaam en niet op apen en honden zoals zijn voorgangers deden. Zijn Fabrica, een baanbrekende publicatie over het menselijk lichaam, is tot op vandaag een referentiepunt in onze geschiedenis.

Andreas Vesalius was voorbestemd voor de geneeskunde. Als 15-jarige start hij met zijn universitaire opleiding in Leuven. Daarna neemt zijn carrière een vlucht en reist hij naar Padua, Bologna, Parijs, Madrid en verder. Op 28-jarige leeftijd schrijft hij zijn meesterwerk De Humani Corporis Fabrica. Hiermee vestigt hij wereldwijd zijn naam als revolutionair en grondlegger van de moderne anatomie. Uiteindelijk schopt hij het tot lijfarts bij Keizer Karel en zet zo de traditie van zijn overgrootvader, grootvader en vader als hofarts verder. Het pionierswerk van Vesalius blijft tot op vandaag de basis voor fundamenteel wetenschappelijk onderzoek. Belgische laboratoria en onderzoeksinstellingen bestuderen de moleculaire principes die schuilgaan achter deze anatomie en zoeken nieuwe therapieën.

De tentoonstelling ‘Vesalius. Het lichaam in beeld’ loopt nog tot 18 januari in M – Museum Leuven.

Ellie Ga – Pharos

In 2007 reisde Ellie Ga (1976) mee met een Frans onderzoeksschip dat zich liet invriezen vlakbij de noordpool. Wanneer ze na lange tijd terugkeert naar het vasteland, is het eerste wat ze ziet een vuurtoren. Dit teken van hoop vormt het initiële idee voor de expo Pharos. Na een cursus onderwaterarcheologie, documenteert ze illegaal de site van dit vergane wereldwonder in Alexandrië. Met video, foto, archiefmateriaal, interviews en anekdotes ontstaat een kluwen van subjectieve verhaallijnen.

Four Thousand Blocks (still), 2013 © Ellie Ga & Bureau, New York

Nog tot 25 januari 2015 in M.

‘Ons verhaal’ in M toont de kwetsbaarheid en de kracht van kinderen

Getuigenissen van kinderen over het leven in een ziekenhuis of zorggroep
Hoe beleven kinderen een ziekte en het leven in een ziekenhuis? Dat is het vertrekpunt van het project Ons Verhaal. Via digital storytelling brengen de kinderen van de Ziekenhuisschool UZ Leuven en adolescenten van de Alexianen Zorggroep Tienen hun leven in beeld. Eindresultaat is een reeks van korte filmpjes die de kwetsbaarheid en kracht van deze kinderen tonen. Deze video’s zijn tot en met 8 februari 2015 te bekijken in M – Museum Leuven in het kader van de tentoonstelling ‘Vesalius. Het lichaam in beeld’. Een première waar kinderen, ouders en hulpverleners vol spanning naar uitkijken.

Kinderen hebben een ongelofelijke veerkracht. Maar in moeilijke situaties staat hun zelfvertrouwen onder druk. M, de Alexianen Zorggroep Tienen en de Ziekenhuisschool UZ Leuven willen in dit Vesaliusjaar het taboe rond ziekte en psychische problemen doorbreken. Het project Ons Verhaal gebruikt daarvoor digital storytelling en stimuleert de creativiteit.  Kinderen (5-10 jaar) en jongeren (14-18 jaar) krijgen een stem en worden  spelenderwijs regisseur van hun verhaal. In dit verhaal tonen ze niet alleen hun kwetsbaarheid maar vooral ook hun kracht. Eén van de adolescenten vat het mooi samen: “Ik wil mijn angsten loslaten, maar de weg is eindeloos. Ik zit vast. Maar in mijn dromen ben ik wel vrij. Vrij van alle gedachten en twijfels. Ik ben gelukkig.”  

Denise Vandevoort, voorzitter M – Museum Leuven: “Iedereen moet de kans krijgen om deel te nemen aan cultuur. Met dit project nemen we actief drempels weg en tonen we de kracht van kunst voor kinderen en jongeren aan het publiek.”  

Isabel Lowyck, afdelingsverantwoordelijke publiekswerking M – Museum Leuven: “M wilt hun verbeelding koesteren en taboes, zoals ziekte of een ziek lichaam, bespreekbaar maken. Met dit project stimuleren we de creativiteit via digital storytelling. Kinderen mogen filosoferen en ontdekken waar ze goed in zijn. Meer nog. We slaan een brug tussen museumbezoekers die vrij toegang hebben tot kunst en cultuur en anderen die door ziekte gehinderd worden. De filmpjes staan centraal bij de ingang van het museum.”

Ingrid Donceel, directeur van de Ziekenhuisschool UZ Leuven: “Heel wat kinderen en jongeren brengen een aanzienlijk deel van hun jonge leven door in een ziekenhuis of een zorgcentrum. Het is één van onze belangrijkste taken om tijdens dat verblijf een brug te vormen tussen de jongere en de (school)wereld daarbuiten. Met Ons Verhaal bouwen kinderen en jongeren zelf bruggen. “

Digital storytelling
Digital storytelling is op zich geen nieuwe techniek, maar wordt nu voor het eerst binnen de hulpverlening uitgetest. Het zijn persoonlijke en compacte verhalen. Elke deelnemer zoekt passende beelden voor zijn of haar verhaal en monteert het tot een video van 1 tot 3 minuten. Ze denken na over wat hen bezighoudt, zoeken naar beelden en woorden om daar expressie aan te geven en tonen het eindproduct aan de wereld. Dit werkt heel therapeutisch. Nele Gulincx, coördinator digital storytelling van Mixtories:  “De kinderen en adolescenten krijgen beeldtaal, visualisatietechnieken en fotografie aangeleerd en staan zelf in voor de opnames en de ruwe montage. Dankzij deze werkwijze praten ze op een onrechtstreekse manier over hun ziekte en dat lucht op. Meer nog. Ze geven ons een vergrootglas. Ze tonen de wereld die we dromen en de wereld zoals die is.”  

Begeleiders en hulpverleners reageren enthousiast op deze werkwijze. Het is verrassend voor hen om te zien hoe snel de jongeren een keuze maken en hoofdzaak van bijzaak onderscheiden. Dankzij digital storytelling komen ze tot de essentie en dat heeft een therapeutische meerwaarde. De filmpjes zijn eerlijk en kwetsbaar. Hopelijk kijkt het publiek op eenzelfde manier en groeit het besef wat een probleem met mensen doet. Of om het met de woorden van één van de begeleiders te zeggen: “Wat mij het meeste pakte is dat je kan gaan voor je dromen en kan werken aan zaken waarmee je vastzit. Ik hoop dat dit andere jongeren stimuleert.”

Stuur beterschapskaartjes vanuit de kamer van Magnus
Samen met Ons Verhaal loopt er in M de kinderexpo en het gezinsparcours Magnus is Ziek. In de antichambre en de kamer van Magnus vind je beterschapskaartjes voor de kinderen van de ziekenhuisschool UZ Leuven. Schrijf je persoonlijke boodschap op de achterkant en post het kaartje in de brievenbus ter plekke.

Bij aankoop van het boek Magnus is Ziek gaat 1 euro naar het creatief atelier van UZ Leuven.

La Dissection d’un Homme Armé van Braakland/ZheBilding

(c) Stephan Vanfleteren

Toen in M de lichten uitgingen na de voorstelling van La Dissection d’un Homme Armé bleef het heel even stil. Alsof het publiek zich met moeite kon losmaken van de rauwe verhalen die het bijna twee uur lang in een ijzeren greep hadden gehouden. Daarna barstte een opgelucht applaus los. Blij dat we hier en nu leven en geen (?) bloed aan onze handen hebben.

La Dissection d’un Homme Armé is een voorstelling die me recht in de ziel geraakt heeft. Messcherp fileert La Dissection d’un Homme Armé drie moordverhalen uit de Belgische geschiedenis van de twintigste eeuw: een broedermoord in de loopgraven van 14-18, de aanslag op Julien Lahaut, en het lynchen van de tien Belgische paracommando’s aan de vooravond van de Rwandese genocide in 1994. De drie mannelijke acteurs vlechten de verhaallijnen meesterlijk door mekaar. Het knappe aan dit stuk is dat het erin slaagt de gruwelen van de oorlog tastbaar te maken (de opgeroepen beelden van hakkende machetes bezorgden me letterlijk kippenvel). Maar het stuk is meer dan dat. De ten tonele gevoerde moordenaars blijken geen monsters te zijn, maar mensen waarin we, tot ons eigen afgrijzen, onszelf herkennen.

De link met de Vesalius-tentoonstelling is de dissectietafel die als rekwisiet haar plaats in de ruimte opeist en zelfs even dienst doet als figuurlijke galg. In de oudheid werden de lichamen van gehangen moordenaars immers openbaar ontleed. De dissectie als een postume straf. Ook de drie mannen worden beetje bij beetje voor de ogen van het publiek ontleed. Tot er ergens iets van een soort begrip ontstaat voor hun motieven.

BZB tourde al in 2002 met La Dissection d’un Homme Armé. De versie die ik in M zag is echter een volledig herwerking van het stuk naar aanleiding van het Vesaliusjaar, specifiek aangepast aan de context van museum M en met nieuwe muziek gecomponeerd en uitgevoerd door Gerrit Valckenaers en Koen Van Roy. De muziek in de voorstelling is de perfecte sparring partner voor de tekst. De muzikanten maken gebruik van erg inventieve constructies om de geluiden van de oorlog op te roepen. In de voorstelling wordt ook gebruik gemaakt van geluidsopnames van drones die over Gaza vliegen en van een speech van Julius Robert Oppenheimer, de Amerikaanse fysicus die wordt gezien als de vader van de atoombom. Zo slagen ze erin op muzikale wijze  linken te leggen met ander oorlogen in onze geschiedenis.

Na Leni & Susan alweer een voorstelling van Braakland/ZheBilding die me nog lang zal bijblijven. Pakkend, om de ervaring in één woord samen te vatten.

Playground 2014

Playground is het jaarlijkse kunstenfestival (van STUK en M) dat het unieke veld tussen beeldende kunst en theater & dans voor het voetlicht brengt. Op beide locaties krijg je de kans om nieuw en spannend werk te ontdekken van nationale en internationale artiesten. Verschillende voorstellingen en kunstwerken gaan bovendien in (Belgische) première tijdens Playground, er valt dus heel wat te beleven!

Met onder meer een performance waarin iconische, vergeten kunstwerken worden uitgebeeld, documentairekunst over de Pharosvuurtoren van Alexandrië, dans met pop-upboeken en een alternatieve stadswandeling over het verborgen Leuven.

Van 13 tot 16 november in STUK en M. Meer info op www.playgroundfestival.be.

M opent Magnus is ziek-parcours voor allerkleinste bezoekers

Dit najaar zweeft Magnus door M. Dit fantasierijke jongetje uit het prentenboek Magnus is ziek moet onder ‘nar-co-se’. Magnus is het hoofdpersonage uit de gelijknamige kinderboekenreeks van schrijfster Kim Crabeels en illustrator Sebastiaan Van Doninck. In het kader van de Vesalius– en Schinwaldtentoonstelling in M – Museum Leuven sloegen zij opnieuw de handen in elkaar. Kim Crabeels en Sebastiaan Van Doninck werkten voor hun derde kinderboek een verhaallijn uit rond het lichaam en ziek zijn. M ontwierp op basis van het boek een museumbezoek met Magnus op maat voor kinderen tussen 4 en 7 jaar.

Aan de hand van een parcours met verschillende opdrachten gaan de kinderen op stap door de tentoonstelling van Vesalius en Schinwald. Er is een bezoek onder begeleiding van een gids uitgewerkt op maat van de scholen. Voor gezinnen is er een gratis Magnus dokterstasje vol met spannende opdrachten waardoor je gekke dokterstaal zoals ste-tho-scoop leert en in een deuk ligt met Bas Karkas en mummie Jantje. Verder kom je ook meer te weten over zenuwtrekjes en geheimzinnige bacteriën. Als alle opdrachten tot een goed einde gebracht zijn, zwaaien de kinderen af met een eigen M-doktersdiploma.

Op het einde van het parcours ligt Magnus te wachten in zijn kamer, versierd met tekeningen van illustrator Sebastiaan Van Doninck en ingericht door Histaruz, het historisch archief van UZ Leuven. In deze kamer kunnen de kinderen naar hartenlust rondsnuffelen en muziek beluisteren.

Na de succesvolle doortocht van Jules, de klaspop van Annemie Berebrouckx, en Fred met zijn wolk, van Tom Schamp, is M met Magnus niet aan zijn proefstuk toe. Isabel Lowyck, afdelingshoofd publiekswerking M: “M hecht veel belang aan zijn jongste bezoekers met als motto ‘Jong geleerd is oud gedaan’. Door op heel jonge leeftijd aan cultuur te doen, zullen kinderen ook op latere leeftijd makkelijker hun weg vinden naar cultuur. Omdat dit voor jonge kinderen zonder begeleiding niet kan, oefenen vooral ouders en school een beslissende invloed uit. Met projecten specifiek op maat van onze kleinste bezoekers, wil M de cultuurparticipatie in hun levensloop bevorderen.”

Denise Vandevoort, voorzitter M: “De formule slaat aan, zoveel is duidelijk. Ouders en leerkrachten zoeken formules om kinderen op een zinvolle en speelse manier kennis te laten maken met kunst. Voor velen is een museum geen plaats voor kleine kinderen. Maar die perceptie willen we keren. Daarom bieden we als museum een goede begeleiding aan, zowel voor klassen als voor ouders en grootouders. De resultaten zijn indrukwekkend en tonen aan dat je ook met jonge kinderen een positieve museumervaring kan beleven.”

(c) Sebastiaan VanDoninck

Praktisch
Magnus is Ziek loopt van 26 oktober 2014 tot 18 januari 2015.
Gezinsparcours voor kinderen van 4 t/m 7 jaar: Reserveer gratis een dokterstasje via bezoekm@leuven.be of 016 27 29 29. Kinderen tot en met 12 jaar bezoeken M gratis.
Bij aankoop van het boek ‘Magnus is ziek’ gaat 1 euro naar het creatief atelier van de ziekenhuisschool UZ Leuven.

The Sedan Vault + BRUTUS @ STUK 09/10

Jaren geleden, toen ondergetekende zijn tijd spendeerde in een slaperig stadje in de verste uithoek van Limburg, bereikten ons de tonen van The Sedan Vault, een Leuvens kabaalkwartet dat de kunst van de plotse songwisseling deftig onder de knie had. Voor hun eerste twee platen (‘Mardi Gras of the Sisypha’ en ‘Vanguard’) zijn wij godbetert nog op onze fiets gesprongen richting lokale bibliotheek. Een live-ervaring hadden we nooit mogen meemaken, en toen werd het ook nog eens akelig stil rond de groep. Tot gisterenavond gelukkig, toen de tot trio herleide groep de Labozaal van het STUK bestormde.

© Joeri Thiry

Als voorprogramma hadden ze de band BRUTUS meegebracht, een jong Leuvens trio dat sinds een dik jaar een spoor van vernieling en openvallende monden trekt doorheen het Belgische clubcircuit. Ze doen hun voordeel met stevige, scheve riffs, krakende baslijnen en vooral de drum- en zanglijnen van drumster Stefanie Mannaerts. Ook in het STUK speelde de band een ongelooflijk strakke set die geleidelijk aan steeds meer punch kreeg. Het publiek was misschien iets te terughoudend om van een maximale BRUTUS-ervaring te kunnen spreken, maar aan het enthousiasme van het trio zal het niet gelegen hebben. Zeker prijsbeest ‘Julia’, waarvoor ze versterking kregen van The Sedan Vault, deed het kunstencentrum op zijn grondvesten daveren. Waarschijnlijk is er ergens een theatervoorstelling danig verstoord.

Not that we care, want daarna was het de beurt aan de prog-rockende hoofdact. Ze bedankten BRUTUS vriendelijk, maar lieten direct blijken dat ze zich niet zomaar naar huis gingen laten spelen. Zanger Rutger Meeuwis stond schijnbaar onder stroom en liet deze energie zelden los terwijl hij zijn vocale kronkels op het publiek afvuurde. En jongens toch, wat kan die man zingen. Het was vooral hierdoor dat we aan The Mars Volta moesten denken, een band waarmee The Sedan Vault vroeger tot in den treure werd vergeleken. Deze set bestond echter grotendeels uit materiaal uit hun laatste plaat, ‘Minutes to Midnight’, dat een veel gestroomlijnder geluid laat horen. Live werd dit dan wel zeer efficiënt vertaald door de drie muzikanten waar de ervaring van afspatte, met momenten sloop de uniformiteit er toch een beetje in en kregen we de indruk dat The Sedan Vault veel gevaarlijker kon klinken. Dit vermoeden werd bevestigd door de razende afsluiter ‘Lo-fi’, dat er veel steviger inhakte door de versterking van BRUTUS en het bestormen van de zaal door de zanger. Gelukkig konden nieuwe nummers als ‘Streetwalkers’, ‘Fix me up’ en ‘Everyting is everything’ ons ook op eigen kracht over de streep trekken.

Het songmateriaal en de live-klasse van The Sedan Vault zijn dus nog altijd voldoende om een uur lang te kunnen boeien, ook na de ingrijpende veranderingen die de band heeft doorgemaakt, maar af en toe misten we een hoekje dat eraf mocht. Als dat op hun vierde terug het geval is, fietsen wij graag nog eens naar de bibliotheek.

Door Filip Tyskens.

Dit artikel verscheen eerder op CLUB KULtuur.

Lancering Vesalius kruipt onder je huid

Andreas Vesalius, 500 jaar oud en nog steeds springlevend. Van 1 oktober 2014 tot 18 januari 2015 kruipt hij onder je huid in Leuven. De stad geeft de wereldberoemde anatoom een plaats in tentoonstellingen, dans, theater, muziek, stadsverkenningen en lezingen. Kloppend hart is de tentoonstelling Vesalius. Het lichaam in beeld in M – Museum Leuven.

Gisteren werd het culturele stadsproject officieel geopend met een academische zitting in Aula Pieter de Somer. Na een inleiding door schepen Denise Vandevoort, kwamen burgemeester Louis Tobback, rector Rik Torfs, Katlijn Malfliet vicerector cultuurbeleid, curator Geert Vanpaemel, wetenschapshistoricus verbonden aan de KU Leuven, en M-directeur Luc Delrue aan het woord. Deze bekende Leuvense persoonlijkheden werden met een kwinkslag geïnterviewd door Katrijn Van Bouwel. Lennaert Maes bracht voor de gelegenheid een nieuw nummer geschreven vanuit het standpunt van de jonge Vesalius.

Verschillende Leuvense culturele organisaties en de universiteit laten zich dit najaar vrij inspireren door Vesalius en het menselijk lichaam en stellen een rijk cultureel programma voor. Denise Vandevoort beklemtoont het belang van deze stadsbrede aanpak: ‘Vesalius wordt vanuit verschillende invalshoeken en artistieke disciplines belicht en dat zorgt voor een gevarieerd en bijzonder boeiend aanbod waarin iedereen zijn gading kan vinden’.

Rector van de KU Leuven Rik Torfs: ‘De stad Leuven en de KU Leuven hebben bijzonder goede redenen om de 500ste verjaardag van de grondlegger van de moderne geneeskunde te vieren. Tussen 1530 en 1537 verbleef Vesalius enkele jaren als student in de stad. Bovendien voerde hij in Leuven, na zijn opleiding in Parijs, ook een aantal dissecties uit’. Nog steeds herinneren straatnamen, gebouwen en instituten aan de anatoom die de geneeskunde een beslissende wending gaf.

Niet te missen is de tentoonstelling Vesalius. Het lichaam in beeld  in M –Museum Leuven. Curator Geert Vanpaemel toont welke onuitwisbare impact de figuur van Vesalius gehad heeft op de medisch anatomische traditie en de artistieke verbeelding van het menselijk lichaam. ‘Zonder overdrijven kunnen we Vesalius omschrijven als dé grote hervormer van de geneeskunde. Zijn belang binnen de Westerse cultuurgeschiedenis kan niet worden onderschat. Vesalius verdient terecht een plaats naast andere grote namen als Copernicus en Descartes’ zegt Vanpaemel. In tegenstelling tot zijn voorgangers en collega’s durft Vesalius gangbare medische wijsheden in twijfel trekken. Meer nog, hij gaat zelf aan de slag met lijken van terdoodveroordeelden. Op basis van zijn bevindingen tijdens de dissecties publiceert hij in 1543 zijn magnum opus De Humani Corporis Fabrica, een zevendelig boek over de bouw van het menselijk lichaam. De minutieuze anatomische beschrijvingen en de prachtige anatomische afbeeldingen hebben honderden jaren lang artsen én kunstenaars geïnspireerd.

Gelijktijdig in M kun je het werk van de hedendaagse kunstenaar Markus Schinwald (Salzburg, °1973) ontdekken. Schinwald en Vesalius delen overduidelijk de fascinatie voor het menselijk lichaam en stellen het steeds opnieuw in vraag. In deze eerste Belgische solotentoonstelling kiest hij resoluut voor atmosfeer in plaats van een dominante tentoonstellingsarchitectuur. Een afwisseling van schilderijen, sculpturen, aquaria, films, installaties en live performances animeren de bezoekers en dwingen hen om telkens anders te kijken.

Er staan nog tentoonstellingen op het programma. Vanaf 14 november start in de Predikherenkerk de tentoonstelling The Divided Body, georganiseerd door de Luca School of Arts. De tentoonstelling geeft een plaats aan het werk van gerenommeerde kunstenaars en jong talent van eigen bodem. Kurt d’Haeseleer van het kunstenaarscollectief Werktank maakte de video-installatie Memorites – De anatomie van een verlangen die te zien is in de Bib Leuven vanaf 1 oktober. Op Campus Gasthuisberg ontdek je de invloed van Vesalius op de hedendaagse geneeskunde.

De keuze voor een sterk luik dans in het programma van het stadsfestival is niet verwonderlijk. 30CC, in samenwerking met STUK, plant in oktober twee bijzondere avonden met de Trisha Brown Company. Ook het dansprogramma van STUK Move Me. Imagining the Body staat volledig in het teken van Vesalius en lichamelijkheid (13 tot 21 oktober).

Daarnaast zetten de Leuvense theaterhuizen Braakland/ZheBilding en Fabuleus hun programma in het najaar in het teken van Vesalius en de eindeloze mogelijkheden van het lichaam. Ook de muziekliefhebber komt aan zijn trekken.

Een boeiende stadswandeling voert je mee langsheen de plaatsen waarVesalius studeerde en zijn baanbrekende onderzoek uitvoerde. De oudste ziekenhuissite van Leuven, aan de Kapucijnenvoer, is eveneens een betekenisvolle plaats. In het kader van het stadsproject kan je plekjes bezoeken die anders niet toegankelijk zijn voor het brede publiek, zoals de eerste autopsiezalen. Ook het authentieke anatomisch theater van Leuven in de Minderbroedersstraat tegenover de kruidtuin – waar in de 19de eeuw de laatste dissecties plaatsvonden –  is opgefrist in het kader van het Vesalius-project en open voor het publiek.

Met een bijzonder uitgebreid en divers aanbod aan lezingen belichten Vesalius-experten van de KU Leuven en daarbuiten verschillende invalshoeken van de wetenschapper. Zowel de historische context als de hedendaagse medische ontwikkelingen krijgen een plaats.

Ontleed het volledige programma van het culturele stadsproject opwww.vesaliusleuven.be.

Eerste Belgische solotentoonstelling van Markus Schinwald

Onderwaterscènes met honderden kleurrijke vissen, mechanische poppen, meubels die aan lichaamsdelen doen denken, films en een mobiele muur met schilderijen. Hedendaagse kunstenaar Markus Schinwald (°1973, Salzburg) creëert in M een theatrale setting waarin kunstwerken en personages bewegen. Van 2 oktober 2014 tot 8 februari loopt in M de eerste Belgische solotentoonstelling van deze Oostenrijkse kunstenaar.

Markus Schinwald is een veelzijdig kunstenaar. In elk van de vijf opeenvolgende zalen in M toont hij een facet van zijn recente oeuvre en kiest daarbij zijn medium in functie van zijn idee of van de intensiteit die het kunstwerk moet uitdragen. De ene keer zijn het schilderijen en sculpturen, andere keren films of live performances. In de tentoonstelling worden verschillende nieuwe werken voor het eerst getoond.

In Markus Schinwalds installaties, films, schilderijen, sculpturen en interactief werk onderzoekt hij de plaats van de mens in de wereld. Zijn leidraad hierbij is een bijzondere interesse in het menselijke lichaam en zijn zoektocht naar hoe we fysiek of mentaal beperkt worden door ons cultureel kader, onze gewoontes, onze emoties of de ruimte om ons heen. Verder heeft Schinwald een bijzondere aandacht voor de manier waarop mensen naar kunst kijken en hoe deze ervaring verschilt met andere manieren van kijken? Wat verwachten we? Wat kan ons boeien? Hoe verschilt het kijken naar stille objecten met het kijken naar bewegende lichamen of vissen in een aquarium?

European Union Prize for Contemporary Architecture – Mies van der Rohe Award

De tentoonstelling ‘European Union Prize for Contemporary Architecture – Mies van der Rohe Award’ brengt een topverzameling van opvallende hedendaagse architectuurprojecten samen in M – Museum Leuven. Om het 25-jarige jubileum van de prijs te vieren, toont deze tentoonstelling bovendien een retrospectieve van alle winnende projecten uit de 12 voorgaande edities.

De “European Union Prize for Contemporary Architecture – Mies van der Rohe Award” is vandaag de meest bekende en prestigieuze Europese prijs voor hedendaagse architectuur. Om de twee jaar, nu sinds 25 jaar, selecteert de prijs vernieuwende architectuur van visionaire architecten. Op de lijst van vorige winnaars prijken toparchitecten als David Chipperfield, Rem Koolhaas en Zaha Hadid.

Veertig genomineerde projecten van de jongste editie werden in een reizende tentoonstelling bijeengebracht, die ook in M – Museum Leuven, als enige plek in de Benelux, een halte krijgt. De expo is een showcase van opvallende hedendaagse architectuur uit alle hoeken van Europa, samengevat in beelden, maquettes en bondige teksten. De laureaat krijgt een ereplaats: een internationale jury koos als hoofdwinnaar het Harpa concertgebouw en conferentiecentrum in Reykjavik van het Deense architectenbureau Henning Larsen Architects. Het concertgebouw heeft volgens de jury het havengebied van Reykjavik opgewaardeerd en vormt een mooie transitie naar het bruisende stadsleven.
Ook Belgische projecten kan je bij de genomineerden vinden, waarbij de Stadshal in Gent van Robbrecht en Daem/Marie-José Van Hee architecten het tot finalist schopte.

De tentoonstelling krijgt dit jaar een bijzondere uitbreiding: om het 25-jarig jubileum van de award in de verf te zetten, toont deze tentoonstelling bovendien een retrospectieve van alle winnende projecten uit de 12 voorgaande edities. Bij de tentoonstelling hoort tot slot een catalogus en een extra jubileumpublicatie die beide verkrijgbaar zijn in M – Museum Leuven.

Van 9 oktober tot en met 30 november in M.