Leven in Leuven

STUK, een geschiedenis (1977-2015)

Het publieksboek STUK, een geschiedenis 1977-2015 is een herwerking van het doctoraat van historica Marleen Brock. Het boek is uitgebreid geïllustreerd met stukken uit archieven en persoonlijke collecties en werd vormgegeven door Pjotr (de winnaar van het beste vormgegeven boek 2013).

Het boek start bij het prille begin van wat toen nog Stuc heette en neemt je mee voor een reis van bijna vier decennia (37,5 jaar om precies te wijn). Het boek vertelt hoe en wanneer de C van Stuc in de K van STUK veranderde, het werpt een blik op de roerige studentenmilieus van de jaren 70, toont de plannen voor de verbouwing van het huidige STUKgebouw, geeft inzicht in de ontwikkeling van het internationale dansfestival Klapstuk en biedt een overzicht van de al dan niet geslaagde podium- en filmexperimenten die in Stuc/STUK plaatsvonden.

Dit boek is veel meer dan enkel de geschiedenis van een kunstencentrum, het toont ook hoe in de loop der jaren de verwachtingen van studenten en Leuvenaars ten opzichte van dit centrum evolueerden. Een groot deel van deze geschiedenis speelde zich af voordat ik in Leuven neerstreek. Voor mij was het heel interessant om meer te leren over het ontstaan van STUK. Ik kon met mijn eigen verhaal inhaken bij dat van STUK ergens in de jaren negentig, toen ik met mijn studies startte in Leuven. Het was interessant om mijn eigen STUK-ervaringen aan dit boek te kunnen toetsen en namen van mensen tegen te komen waarmee ik nu beroepshalve samenwerk.

Wat dit boek een absolute meerwaarde geeft, zijn de talloze oude foto’s en affiches, die de geschiedenis van Stuc/STUK heel tastbaar maken. Fijn dat er ook bijdragen uit persoonlijke archieven in dit boek staan. De oude scheurbiljetjes waren voor mij een regelrechte teletijdmachine. Marleen Brock voegde anekdotes en citaten uit interviews met sleutelfiguren toe. Dit doorbreekt de soms droge geschiedkundige opsomming en voorziet deze geschiedenis van een menselijke gezicht.

Dit lijvige werkstuk is geen boek dat je in één ruk uitleest, maar dat hoeft ook niet. Een mooi naslagwerk voor iedereen die zich interesseert in de geschiedenis van het studentenleven en het cultuuraanbod in onze stad.

Praktisch
Marleen Brock
Het boek kost €39,5 en kan bij STUK besteld worden. Geef je bestelling door via geschiedenis@stuk.be.
Ongeveer 300 blz
Uitgeverij Hannibal
Vormgeving: Pjotr
ISBN 978 94 9208 134 6

STUK toegelaten tot European Dancehouse Network (EDN)

Sinds kort maakt STUK (Leuven) deel uit van het European Dancehouse Network (EDN), dat ondersteund wordt door het cultuurprogramma van de Europese Unie. Het doel van EDN is een gezamelijke visie uitdragen op de ontwikkeling van hedendaagse dans, de relevantie van dans in de maatschappij onder de aandacht brengen en optreden als belangenbehartiger.

Om toegelaten te worden tot het netwerk moet aan strenge voorwaarden worden voldaan: de organisatie moet niet enkel een internationale presentatieplek voor dans zijn maar moet ook inspanningen leveren voor dansonderricht, participatie en discoursvorming. Dat ‘kijken naar’, ‘doen aan’ en ‘denken over’ dans is nu juist de inzet van de transformatie van STUK tot een Huis voor Dans, Beeld en Geluid. Als Huis voor Dans wil STUK een actief danshuis zijn met een levendige community waar de focus niet enkel op voorstellingen ligt, maar waar de gescheiden circuits van presentatie, educatie, reflectie, creatie en discours met elkaar worden verbonden voor zowel professionelen, amateurs, volwassenen, kinderen & jongeren.

Het eerste seizoensprogramma volgens dat nieuwe recept werd enkele weken geleden bekendgemaakt. STUK is bijzonder vereerd om opgenomen te worden in het EDN naast prestigieuze danshuizen als Mercat de les Flors (Barcelona), Tanzquartier (Wenen), Dansenshus (Stockholm), CND (Parijs), The Place (Londen), Tanzhaus NRW (Dusseldorf) e.a.

Deel je tijd met anderen in een zesdaagse workshop in STUK!

Wat betekent ’tijd’ en ‘werk’ voor jou?
Hoe gaan we nu en in de toekomst met werktijd om?
Kunnen we niet meer tijd vrijmaken voor elkaar?

Die vragen staan centraal in Vita Activa, een zesdaagse workshop rond de thema’s tijd en werk van de Amerikaanse choreograaf Daniel Linehan. Het resultaat is een toonmoment tijdens STUK START.

VITA ACTIVA
Daniel Linehan nodigt 40 mensen uit om samen gedurende één week de studio in te duiken voor een actieve workshop rond de thema’s ’tijd’ en ‘werk’. Die workshop resulteert op het einde van de week in het toonmoment Vita Activa (gepresenteerd op STUK START eind september). Voor Daniel Linehan is de workshop een reflectie op de aard en de functie van werk in onze maatschappij. Linehan bekijkt de vrije /’werk-loze’ mens op een positieve manier: een beschikbare mens. Voor Vita Activa baseert hij zich op de gelijknamige term uit de theorie van Hannah Arendt. Zij maakte een onderscheid tussen verschillende types werk. Daniel Linehan wil af van die hokjes en het denken in termen van nut. Of je nu strijkt, schrijft, tuiniert of danst, in Linehans wereld zijn we allemaal gelijk. Tijdens het toonmoment krijgt het publiek een unieke kijk in de reflectie op werk en tijd door deze 40 deelnemers.

Wat?
Een zesdaagse workshop met danser en choreograaf Daniel Linehan, met als resultaat op donderdag 24 september een toonmoment op STUK START.

Het project Vita Activa is een onderzoek rond de thema’s werk en tijd. Tijdens de workshops gaat kunstenaar Daniel Linehan met de deelnemers in gesprek rond vragen als: wat betekent de term ‘niet werken’? Hoe zullen we met werktijd in de toekomst omgaan? Kunnen we niet met zijn allen minder werken en meer tijd vrijmaken voor elkaar? De bedoeling is dat deelnemers zes dagen tijd, kennis en ervaringen met elkaar uitwisselen.
Zo maken ze een verhaal over een ‘andere economie’, waarin we tijd ruilen in plaats van geld.

Wanneer?
Van do 17/09 tem za 19/08 tussen 10u-17u
Ma 21/09 tussen 10u -17u
Di 22/09 tussen 14u – 22u
Do 24/09 tussen 13u – 21u (voorstelling om 19u)

Waar?
Alle repetities vinden plaats in STUK (Naamsestraat 96, 3000 Leuven)
De voorstelling vindt plaats in STUK Soetezaal.

Voor wie?
Dit project wordt aangeboden aan iedereen die graag in een groep samenwerkt en tijd heeft om een volledige week intensief mee te werken. Studenten, werkzoekenden, gepensioneerden, huisvaders/-moeders, of wie even het drukke bestaan de rug wil toekeren, iedereen kan zich aanmelden. Je hoeft niet te kunnen acteren of dansen. De workshop is zowel voor Nederlands- als Engelstaligen toegankelijk.
De eerste vier workshopdagen wordt voor iedereen lunch voorzien, op dinsdag 22 en donderdag 24/09 een avondmaaltijd.
Er kunnen in totaal 40 mensen deelnemen.

Inschrijven
Via vita.activa@stuk.be , de inschrijvingen worden afgesloten op vrijdag 11 september.
Vermeld zeker volgende informatie:

• Naam, leeftijd en gsm-nummer
• Korte motivatie (waarom lijkt het project je interessant?)

Start nieuw STUK-seizoen 2015-2016

Vanaf seizoen 15-16 wordt STUK een Huis voor Dans, Beeld en Geluid. Wat de podiumkunsten betreft, trekt het vernieuwde STUK voluit de kaart van dans, een 360°-benadering met een brede waaier aan heel diverse voorstellingen. Het programma is opgebouwd uit drie reeksen: Dubbeldans, Encore! en Jong Publiek. Dubbeldans is de waardige opvolger van Dubbelspel (i.s.m. 30CC) waarbij nieuw werk gepresenteerd wordt van grote namen als Ballet Vlaanderen, Anne Teresa De Keersmaeker, Wim Vandekeybus, Meg Stuart en Sidi Larbi Cherkaoui e.a. Met Encore! duikt STUK in het recente verleden en herneemt het spraakmakende, internationale dansvoorstellingen die ‘gezien en goedgekeurd’ zijn door de programmator. Zo krijg je, exclusief in Leuven, werk voorgeschoteld van o.m. Jan Martens, Alessandro Sciarroni, Ula Sickle & Arkadi Zaides. Onder de noemer Jong Publiek introduceert STUK voor het eerst dans voor kinderen, jongeren en families. Zo wordt onder meer de integrale danswerking van jongerengezelschap fABULEUS in huis gehaald.

Het nieuwe aanbod is (thematisch) bijzonder gevarieerd en absoluut de moeite om te ontdekken. Je kan kennis maken met het nieuwe programma op donderdag 4 juni om 20.00u. Dansprogrammator Charlotte Vandevyver loodst je door het nieuwe verhaal zodat je met kennis van zaken je culturele agenda kan samenstellen. Achteraf wordt de aanwezigen een gratis drankje aangeboden in het STUKcafé. (Reserveren voor dit infomoment is niet nodig.)

Vanaf dinsdag 2 juni kan je losse tickets kopen of je abonnement naar eigen keuze samenstellen aan de voordeligste prijzen. Dat kan via de STUK site, ticket@stuk.be of aan het STUK Onthaal.

Voetbal en Tsjechov in the mix

Sanja Mitrovic: ‘Do you still love me?’ – Theater – 12.05.2015, 20u30, STUK Soetezaal.

Wie afgelopen dinsdagavond naar het STUK was afgezakt in de hoop een romantische toneelvoorstelling voorgeschoteld te krijgen, was eraan voor de moeite. ‘Do you still love me?’ had namelijk op het eerste gezicht volstrekt niets met liefde te maken, maar des te meer met voetbal, de trouw en toewijding van supporters aan hun club en de bizarre eigenschap van de mens om er onverklaarbare passies op na te houden. De slimmerik herkent er meteen ‘de liefde voor de sport’ in, maar deze lachwekkende en tegelijk ontroerende voorstelling leek een meer omvattende boodschap te willen meegeven, en tonen dat de liefde van de mens triviaal, irrationeel, hoogdravend of lachwekkend kan zijn, maar altijd even krachtig.

Acht spelers zetten zich voor ons op een rij. Vier van hen in een soort halfslachtig gebricoleerde voetbaloutfit, de andere vier in blauw-gele supporterskledij. Ze stellen zich allemaal voor – vier acteurs, vier supporters – en vertellen ons elk waar ze precies waren en wat ze deden tijdens de match België-Verenigde Staten afgelopen zomer. Frans en Vlaams worden daarbij probleemloos afgewisseld, met soms zelfs Engels ertussendoor, een stramien dat de hele voorstelling lang doorging en dit stuk een authentiek Belgische stempel gaf. Dit kwam op het einde van de voorstelling tot een mooie apotheose wanneer de acteurs elk om beurten langs een vooraan op het podium opgestelde microfoon liepen en hun ‘hulde’ brachten aan België: “Danku, België, voor uw grijze regenhemel”, “… voor uw prachtig elftal”, “… voor uw politiek geklungel”.

Dus het ging over voetbal en over België? Nee, ook niet helemaal. Ook over Shakespeare, en Tsjechov. Ja, het was een rare voorstelling. Hoewel het verband tussen bepaalde scènes soms onbestaand leek en je je als toeschouwer zat af te vragen wat een recital van King Lear nu precies te maken had met het schipperen tussen de tweede en derde klasse van een obscuur Waals voetbalploegje, behielden deze scènes toch een enorme kracht en puurheid. Wat daarbij een absolute meerwaarde was en dit stuk een heel andere dimensie gaf, was het voortdurend aanwezig zijn van camera’s op scène, waarmee de acteurs en supporters elkaar filmden en op het projectiescherm achteraan het podium een heel andere hoek of beeld toonden dan waar de toeschouwer op scène naar keek. Met bijkomende effecten als close-up of zwart-wit, gaf dit af en toe prachtige beelden als uit een oude film, en creëerde zo een intrigerend spanningsveld tussen beeld en werkelijkheid. Voor relevantie scoort ‘Do you still love me?’ dus niet al te goed, voor esthetiek daarentegen uitstekend.

Deze voorstelling is heel moeilijk samen te vatten, en dat vormt allicht ook de kracht ervan. Op sommige momenten ronduit hilarisch, op andere doordeweeks en triviaal, dan weer heel intens, van rustig kabbelend naar een explosieve voetbalrel, van Shakespeare naar Vlaams Belang: ‘Do you still love me?’ ging over alles en over niets. Maar die paar kerngedachten en poëtische beelden werden met een overtuigende kopstoot in de goal geknald.

Artikel door Evelyne Janssens.

Dit artikel verscheen eerder op CLUB KULtuur.

Japanse seksclash

De Warme Winkel: ‘Tanizaki’ – STUK Soetezaal, 28.04.2015, 20u30

Jun’ichirō Tanizaki is een Japanse schrijver, geboren op het einde van de 19^de eeuw en één van de populairste schrijvers van de moderne Japanse literatuur. In de in 1956 geschreven roman Kagi of De Sleutel besluit een oudere man zijn seksuele verlangens neer te pennen in een dagboek, met het spannende risico dat zijn vrouw het zou kunnen vinden. In deze onduidelijke vertelling is er plaats voor fantasie van de kijker omdat er vaak meer wordt gesuggereerd dan uitgedrukt. Werkelijkheid en verbeelding vloeien in elkaar over. Voor de mannen van De Warme Winkel was dit voldoende inspiratie om er een voorstelling over te maken.

De drie acteurs, Vincent Rietveld, Ward Weemhoff en Mara van Vlijmen verwelkomen het publiek enthousiast terwijl ze nog een laatste hand aan het decor leggen. De directe Hollandse sfeer zit er al meteen in. ‘Houden jullie van boeken?’ ‘Wie leest er boeken?’ ‘Houden jullie van seks?’ ‘Houden jullie van seks met minderjarigen?’ Eén hand gaat de lucht in. Enkele nonnen uit de zaal kijken gechoqueerd. Met een paniekerige goesting zetten de acteurs het stuk in. Of was het al begonnen? Loze, maar best grappige mopjes vliegen de lucht in. Hoe heet een Spanjaard zonder auto? Carlos. Haha. Hoe heet een Mexicaan met een rubberen teen? Roberto, of Roaubertoe. Het publiek gaat wild, of toch het meegaande deel. Maar we zitten nog geen vijf minuten neer of we zien al een piemel en blote billen, het gaat er inderdaad behoorlijk losjes aan toe. Diezelfde rij nonnen verlaat de zaal. Gaat U al weg? Nog een fijne avond mevrouw!

Een consequente stijl is blijkbaar niet aan de jongens van de Warme Winkel besteed, want opeens komt een Japanse vrouw met lang zwart haar het podium op, begint te spelen op haar speciaal instrument en vloeien we in een totaal andere sfeer. Ingetogen en minimaal bewegen de acteurs in Japanse kostuums zich als porseleinen poppetjes naar voren terwijl de dagboekfragmenten van de oude man afgewisseld met die van zijn vrouw op de decorwand geprojecteerd worden. Bijna in hypnose wordt het publiek mee in dit intieme verhaal gewiegd. Dan worden we weer wakker geschud door het heden. De acteurs worden weer zichzelf, of dat denken we toch en ze lezen hun eigen dagboekfragmenten voor. Hun seksuele intriges tijdens het maakproces van deze voorstelling worden uit de doeken gedaan.

Het is natuurlijk niet nieuw dat collega’s af en toe de lakens delen, en dat geldt in elke sector. Maar hier overstijgt de fantasie van de kijker het verhaal. Veel mensen hadden hoge verwachtingen over de explicatie van deze voorstelling, na alles wat we al te zien hadden gekregen. Nog een paar oude vrouwen verlaten de zaal na enkel de woorden te hebben gehoord en de angst voor wat er nu in actie gebracht zou worden als ons Mara onder het deken lag en de twee mannen haar naakte lichaam voorzichtig zouden onthullen. Tot slot leest Kotospeelster, Makiko Goto, haar eigen dagboekfragmenten voor in de micro in gebrekkig Engels en maakt ons zo deelgenoot van haar ervaringen met dit gekke theatertrio.

De drukke clash van speelstijlen, de fascinatie met Japan en intieme driehoeksrelatie tussen de acteurs maakten van deze voorstelling niet alleen een provocerende maar ook verwarrende en hoogst fascinerende gebeurtenis. Een zeer vernieuwende manier van theater waarin de Warme Winkel ons trakteerde op een explosieve clash met heden, verleden, cultuur en – altijd raak – seks.

[met dank aan Anneleen Verhaegen en Louise De Groef]

Artikel door Evelyne Janssens.

Dit artikel verscheen eerder op CLUB KULtuur.

Dag van de Dans in STUK

Op 25 april wordt kunstencentrum STUK helemaal omgebouwd tot een danshuis waar je gratis kan proeven en ge­nieten van dans in al zijn vormen en facetten. Samen met de Leuvense partners fABULEUS, WISPER, Mooss en Straatrijk presenteert STUK een boeiend programma voor jong en oud met voorstellingen, installaties, work­shops, dansfilms en een dansbattle. De Dag van de Dans is een nieuw initiatief waarbij Vlaamse en Brus­selse dansorganisaties de krachten bundelen om het draagvlak voor hedendaagse dans te verbreden en meer bemind te maken bij het grote publiek. De ‘kick off’ dit jaar is voor Leuven, maar vanaf volgend jaar zal de Dag van de Dans plaatsvinden in alle kleine & grote Vlaamse steden en Brussel. Exclusief voor deze Dag van de Dans brengt Wim Vandekeybus een kick off speech.

Kunstenpunt organiseert die dag ook een Staten Generaal voor de danssector en voor het publiek. Eerst geeft dansrecensent Pieter T’Jonck een stand van zaken van de dans en waar het in de toekomst naartoe moet. Daarna volgen drie sprekers uit drie verschillende professionele posities [een programmator (tbc) , een kunstenares (Ula Sickle) en iemand die de brug maakt tussen het amateurcircuit en de professionele sector (Natascha Pire)] die elk vertellen over hun persoonlijke praktijk.

Voor sommige activiteiten moet je op voorhand je plaatsen reserveren. Klik hier voor het volledig programma-overzicht en reserveer nu je tickets.

Een verfrissende gratis expo over de geschiedenis van STUK

Was het nu ’t Stuc, STUC of STUK? Altijd al willen weten wat STUK te maken heeft met mei ’68? Welke artiesten in ’t Stuc werkten? Wanneer de c vervangen werd door de k? Wanneer STUK naar de Naamsestraat verhuisde? Waarom zowel de sjaal van choreografe Pina Bausch als een sjaal van voetbalclub OH Leuven belangrijk waren voor STUK? Op al die vragen krijg je nu een antwoord.

Ook tijdens de paasvakantie kan je gratis de expo Was het nu ’t Stuc, STUC of STUK bezoeken. Daarin komt de rijke geschiedenis van het kunstencentrum helemaal terug tot leven. Filmpjes en foto’s uit de oude (en nieuwe) doos loodsen je in vogelvlucht door de afgelopen vier decennia. Centraal in de expo hangt een rail met daaraan een veertigtal objecten die bepalend waren voor het kunstencentrum, telkens vergezeld van een anekdote van een betrokken artiest, (ex-)collega, journalist … Zo vertellen onder meer Alain Platel, Willem Jan Neutelings, Bart Eeckhout, Wim Vandekeybus, Meg Stuart, Kenny Thompson en Jan Fabre hun eigen stukje geschiedenis. Achteraan vind je een analoge Facebookwand waar je je eigen profiel, eventueel met een speciale STUKherinnering, kan uithangen. Zo ontdek je wie je nog kent uit jouw STUKtijd. Op de jukebox kan je plaatjes kiezen uit 37,5 jaar STUKconcerten. De dansvloer hebben we er niet voor niets naast gelegd!

Was het nu ’t Stuc, STUC of STUK is de ideale expo om tijdens de paasvakantie te bezoeken! Is het druilerig, zit je zeker goed in de STUK Expozaal. Is het zonnig, kan je na het bezoek aan de expo nog nagenieten met een frisse pint op het terras van het STUKcafé!

Nog te bezichtigen tot 24 mei.

Extra concert Wim Mertens in STUK

Geen tickets voor het optreden van Wim Mertens in STUK? Niet getreurd, want er komt een extra concert om 22:00!
Omdat er vraag bleef komen naar tickets voor het (ondertussen uitverkochte) concert van 31 maart, besliste STUK die avond een tweede (laatavond)concert te organiseren. Koop tickets.

Naast Wim Vandekeybus, Jan Fabre en Chris Dercon kon generatiegenoot en gerenommeerde Belgische componist/muzikant Wim Mertens niet ontbreken in de ‘memory lane’ van STUK. Typerend zijn zijn hoge stem en minimale, complexe composities. Zijn instrumentaal oeuvre gaat van piano solo over kamermuziek tot werk voor symfonisch orkest. In zijn ruim dertigjarige loopbaan bracht hij meer dan 50 albums uit en stond hij op de grootste internationale podia. Dit concert biedt een unieke gelegenheid om Wim Mertens in duo in een kleine setting mee te pikken.

Praktisch
dinsdag 31 maart om 22.00u
STUK Soetezaal

Schitter in je eigen videoclip!

Voor het project dance karaoke van Cie. Willi Dorner zoekt STUK deelnemers die verzot zijn op dansen.

Het concept: verschillende dansers verzinnen een eigen choreografie op muziek naar keuze. De clips worden onder professionele begeleiding van de Weense choreograaf Willi Dorner opgenomen op verschillende locaties in Leuven. De dansnummers worden vervolgens gebundeld op dvd en als een dance karaoke gepresenteerd tijdens STUK START (23 tot 25 september 2015).

Hoe gaat dance karaoke in zijn werk? Een groot scherm, een dansvloer en een dj staan ter beschikking. Zoals in een echte karaoke kies je een nummer met bijhorende choreografie en dan kan je je helemaal laten gaan op de dansvloer. Aan zowel de makers van de clips als de deelnemers van de karaoke wordt gevraagd om roze slippers en zwarte handschoenen aan te trekken. Op die manier sta je niet alleen in de schoenen van een ander, maar ervaar je ook hoe het voelt om je als een ander te bewegen.

Met dit project blaast dance karaoke de traditie van het samen dansen nieuw leven in door het in een setting van de entertainmentindustrie te plaatsen. Daarvoor zoekt STUK nog dansliefhebbers en natuurtalenten die op hun eigen favoriete plaat een aanstekelijk dansje ineen willen steken.

De opnames met Willi Dorner vinden plaats tussen maandag 18 mei en donderdag 21 mei (grotendeels overdag). De opname van 1 clip neemt ongeveer 45 minuten in beslag.

Als je wilt deelnemen aan dit project, stuur dan ten laatste op dinsdag 31 maart een mailtje naar dancekaraoke@stuk.be met volgende informatie:

• Naam, leeftijd, ben je verbonden aan een bepaalde organisatie?
• Het nummer waarop je wil dansen, liefst met een YouTube-link van de versie die je wil gebruiken.
• Je beschikbaarheden tijdens de aangegeven dagen (hoe meer je beschikbaar bent, hoe de planning kunnen kan opgemaakt worden).

Uiterlijk midden april laat STUK je weten of je geselecteerd bent.

Zo zag dit project in Wenen eruit: